martes, 13 de diciembre de 2016

LOS MEJORES DISCOS DE BLUES 2016 !!! - Los que mas nos gustaron ...



Este 2016 ha sido verdaderamente bueno para el blues , nuevas producciones ,regresos legendarios y como frutilla del postre el esperado disco de sus majestades satánicas y del que seguramente sera piedra angular para un futuro revival de la música de los doce compases .
Aquí iremos desgranando lo que se estuvo realizando en este ambiente y que en particular fue lo mejor en lo que va del presente año .
Y como siempre ya saben ... para gustos colores
Que terminen bien el año !!!

Pd : Hago un agradecimiento especial al amigo Angel que como todos los años me alienta para que participe en esta lista a través de su pagina Zeppelin Rock !
--------------------------------------------------------------------------------------------------
Alabama Mike - Upset The Status Quo (2016)
Jukehouse Records

Con una voz emocional que nos retrotrae a los viejos bluesman de antaño ,este natural del sur de América y otrora camionero publica su tercer trabajo para su propia casa discográfica junto a los valorables músicos que lo vienen acompañando y que le valió en su momento una nominación en The Blues Foundation de Memphis. Alabama Mike no deja de ganar reputación en este terreno de los doce compases .


Escuchalo x Aqui !


---------------------------------------------------------------------------------------------------
McDowell Brothers - Tribute To Inspiration (2016)
 Evenif Inc.

Con tan solo 16 y 13 años los hermanos Carlton y Peyton McDowell no son ningunos iniciados en este mundillo ,a la mitad de sus edades ambos habían ganado una beca en la Homewood School de Chicago que les resulto eficaz para grabar este disco que sorprende a muchos y para quien suscribe en mayor medida ya que fusionan jazz y R&B sin apartarse en demasía del blues que tan bien mamaron de la mano de su grandmother .


Escuchalo x Aqui !

------------------------------------------------------------------------------------------------------
Jimmy 'Duck' Holmes - It Is What It Is (2016)
 Blue Front Records

Una de las leyendas de Bentonia debuta con el sello Blue Front Records con este barbitúrico "It Is What It Is" grabado en el mas legendario juke joint del Mississippi ,un disco para escucharlo de principio a fin en verano sentado en tu porche o acobachado junto a tu estufa si el invierno te ha golpeado la puerta .La personificación mas descarnada del blues rural es en este momento el bueno de Duck .


Escuchalo x Aqui !

-------------------------------------------------------------------------------------------------------
Paul Lamb - After Hours: The Country Blues Sessions (2016)
Big Shed Music Company

Grabado en el mas absoluto plano de intimidad que supone las largas noches de ensayo previa a una gira es el ultimo trabajo de esta gran figura de las doce celdas realizada entre abril y mayo del corriente año. A Paul Lamb lo acompañan en esta encrucijada nocturna los eficientes Chad Strentz y Paula Riordan en voces y sus viejos laderos Rod Demick,Dino Coccia y su primogénito Ryan .



Escuchalo x Aqui !

------------------------------------------------------------------------------------------------------
John Blues Boyd - The Real Deal (2016)
 Little Village Foundation

Alentado por sus pares y amigos de que lo suyo era la música ,un buen día decidió apostar por ella , ni siquiera la edad y los avatares que lleva impregnado en su piel pudieron torcer la historia y hoy a sus 71 años nos deslumbra con su disco debut ,gracias al sello Little Village Foundation con su mandamás ,mister Pugh embarcado en la difícil pero gratificante tarea de rescatar bluesman que no tuvieron fortuna en testimoniar su arte .



Escuchalo x Aqui !

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Isaiah B Brunt - A Moment in Time (2016)
Isaiah B Brunt Music

Imaginense a un nativo de las tierras maoríes aterrizando en New Orleans para grabar un disco de blues con las mas grandes luminarias de la ciudad ,una historia mas en esto de la globalizacion mis amigos , Brunt financio esta empresa hipotecando su futuro y la suerte estuvo de su lado al dejar plasmado un disco sensacional donde un toque de jazz y r&b no desentonan en absoluto .




Escuchalo x Aqui !

------------------------------------------------------------------------------------------------------
Smoky Greenwell - South Louisiana Blues (2016)
Greenwell Records

Una de las leyendas de la Hohner y viejo lobo de tantas batallas nos trae un registro que dificilmente puedas permanecer inmóvil con su hechizante catarata de funk,jump y swing pero sin perder la connotación sonora de New Orleans y Louisiana. El maravilloso “Lonesome Lonely Blues” te dará respiro entre los solos de Smoky, demostrando que tan bien es un virtuoso con los bronces .




Escuchalo x Aqui !

------------------------------------------------------------------------------------------------------
Grady Champion - One of a Kind (2016)
Malaco Records

El ganador del Grammy regresa con un nuevo trabajo bajo el brazo y por segunda ves bajo la tutela del legendario sello de los grandes exponentes del soul blues de antaño ,un disco que le depara casi doscientas actuaciones en lo que respecta a su futuro , "One of a Kind" tiene todos los condimentos para ser considerado uno de los discos del año y Champion solo tuvo que realizar lo mejor que saber hacer ... blues



Escuchalo x Aqui !

------------------------------------------------------------------------------------------------------
Lazy Eye - Pocket the Black (2016)
Lazy Eye Records


A comienzo del año fueron a participar del International Blues Challenge (algo asi como las olimpiadas del blues) en el BB King's Blues Club de Memphis llegando a tener una gran repercusión que a su vuelta registraron este correcto trabajo en los Chapel Lane Studios de su Adelaida natal con una escasa concurrencia a pedido de la banda para mantener esa intimidad tan latente a lo largo de la sesión .


Escuchalo x Aqui !

----------------------------------------------------------------------------------------------------
Bob Margolin - My Road (2016)
Vizz Tone Label Group

Quien le quita otra mancha mas al tigre! el enorme Margolin , aquel que por espacio de ocho años le resguardo la espalda al pantanoso regresa con este trabajo en donde no le tiene que rendir cuentas a nadie , doce canciones en las cuales siete pertenecen a su autoría, póne a dispocision su voz por sobre la de su guitarra ganándose el derecho de seguir por esta senda por un buen rato .




Escuchalo x Aqui !

---------------------------------------------------------------------------------------------------
Bad Temper Joe - Double Trouble (2016)
Timezone Records

Cantante y compositor teutón con fuerte inclinación por el blues de la vieja escuela,arremete con este acústico y lo centra como una de las grandes promesas europeas ,lo acompaña en la armónica el excelente Marcel Rahe y un buen puñado de historias sobre los avatares de la vida para congraciarse con los maestros que le marcaron su sendero llámese ,House ,Hopkins o Broonzy .




Escuchalo x Aqui !

--------------------------------------------------------------------------------------------------
Guy King - Truth (2016)
Delmark Records

Cuando se hable de ondular el blues y el jazz hay que referirse al nuevo trabajo del ex miembro de la banda de Wilie Kent, después de dos regulares trabajos anteriores aterriza en una casa discográfica legendaria para presentar este registro lleno de la mejor combinación que pudo haber adquirido durante su estancia junto al mencionado bluesman y las residenciales en Memphis y Nueva Orleans.



Escuchalo x Aqui !

---------------------------------------------------------------------------------------------------
Bryce Janey - Organic Man (2016)
Stray Dog Records

Cuando los descubrimos con su eléctrico Delta Road' del año pasado sabíamos que estábamos ante algo grande y no nos equivocamos al decir que con Organic Man presenciamos su mejor trabajo , este muchacho que viene de la escuela de Trower,Gibbons y Winter se echa un trabajo conmovedor y eficiente como para azorar al mas purista con este estilo de slow blues con reminiscencias a Johnson y House.



Escuchalo x Aqui !

----------------------------------------------------------------------------------------------------
Corey Dennison Band - Corey Dennison Band (2016)
Delmark Records

Después de doce años en la banda de su mentor Carl Weathersby este natural de Chatanooga,Tennessee hace las delicias con su disco debut y que para quien suscribe es de lo mejor del año . Voz y guitarra correcta sin parafernalia como las que nos podría ofrecer Popa Chubby , hay Chicago blues,soul y las influencias de Gatemouth Brown, Albert Collins y Albert King se notan latentes . Corey Dennison dará que hablar ,se los avise ...



Escuchalo x Aqui !

--------------------------------------------------------------------------------------------------
Big Harp George - Wash My Horse In Champagne (2016)
Blues Mountain Records

Grabado en los prestigiosos Greaseland Studio de California , nuestro querido maestro de la diatónica nos propone un recorrido por ese legado adquirido desde los tiempos de William Clarke y Paul DeLay a través de once magnificas melodías producto de su gestión y donde sobresalen la maravillosa "My Bright Future". Lo acompañan en este registro los siempre correctos Kid Anderson y Chris Burns.



Escuchalo x Aqui !

-----------------------------------------------------------------------------------------------
Lightnin Malcolm - Foot Soldier (2016)
Shakedown Records

Cantante, compositor y multi-instrumentista,carismático y energético ha sabido llevar esta carrera de forma intachable gracias a la libación adquirida en los Juke Joint de su Mississippi natal . Hombre orquesta cuando la ocasión lo amerita , edita este trabajo para su sello propio en el que abundan esos riff tan reconfortantes para los aficionados al Hill country blues .




Escuchalo x Aqui !

---------------------------------------------------------------------------------------------------
Mike Wheeler Band - Turn Up! (2016)
Delmark Records

La legendaria empresa de Koester sigue sumando preciados interpretes de la escena del Chicago blues y nuestro Mike Wheeler no podía ser omitido ,con su amalgama de blues, soul y funky edita su segundo trabajo y ya las largas noches de residencia en el hospital general como medico pasan al pasado porque este tío le sobra carretel para tener un lugar asegurado de aquí en mas .
Un disco bien setentero de los que no abundan .



Escuchalo x Aqui !

---------------------------------------------------------------------------------------------------
David Bromberg - The Blues, The Whole Blues And Nothing But The Blues (2016)
Red House Records

Producido por el ganador del Grammy Larry Campbell, nuestro mítico guitarrista de Delaware lo encontramos mas versátil y salvaje que nunca con un disco bajo el brazo que seguramente figurara como uno de sus mejores en toda su carrera . Un catalogo bien elegido en donde las melodías de Robert Johnson,Ray Charles y Sonny Boy Williamson se complementan muy bien con los arreglos de cuerdas y vientos proporcionados por tal valiosas manos tras bastidores .

Escuchalo x Aqui !

--------------------------------------------------------------------------------------------------
Donald Ray Johnson & Gas Blues Band - Bluesin' Around (2016) Mar Vista Records

Hace cuanto tiempo un baterista de blues no sacaba un disco tan elegante y sofisticado, el hecho de que cuarenta años tras su espalda lo califica para tal empresa , después de haber pasado por las bandas de Big Mama, Fulson y Philip Walker, este músico de Texas proclama en este año que se nos va ; que el blues no esta en defuncion y el desde las baquetas se va a encargar de no firmar el acta .



Escuchalo x Aqui !

--------------------------------------------------------------------------------------------------
Diana Braithwaite & Chris Whiteley - Blues Country (2016)
Big City Blues

La fuerte presencia del blues mas tradicional esta latente en este nuevo trabajo del dúo ,con la cautivadora voz de la Braithwaite y la performance con toda una reputación detrás por parte de Whiteley hacen de "Blues Country" un disco redondito,de esos que te conmueve hasta los huesos y del que seguramente les hará obtener muchos galardones en el futuro .




Escuchalo x Aqui !

-----------------------------------------------------------------------------------------------


viernes, 9 de diciembre de 2016

OTIS SPANN - OTIS SPANN IS THE BLUES (1960)



Mañana de domingo en Newport del 3 de julio, llovía a raudales y las escaramuzas del dia anterior hacian presagiar la cancelacion del show , entre bambalinas los músicos pasaban el rato entre poker,cigarros y algún destilado.
El cantante y el pianista debaten amablemente el set list que deberían presentar ante tales acontecimientos e ignoraban por completo que estaban por escribir una de las historias mas importantes del blues contemporáneo.
Live at Newport de 1960 fue el relanzamiento para su alicaída carrera en Muddy Water y el reconocimiento para nuestro artista en cuestión llamado Otis Spann .
Emigrado de Jackson,Mississippi con una habilidad extraordinaria en el piano,llego a Chicago en el 47 y no claudico hasta dar con el paradero de Big Maceo,quien por ese entonces era su mayor influencia .
Merriweather, al quedar impresionado con los dotes del muchacho no dudo un instante para hacerle las conexiones necesarias y al poco tiempo Otis ya pertenecía a la banda de Water ; un verdadero Dream Team .
Con Walter en armónica ,Rogers en guitarra,Dixon en bajo y Ewans en batería se iba gestando la mejor época blusera en la ciudad del viento ,fueron siete años de absoluta química entre ambos, donde florecieron los mas importantes standards blues en la carrera del pantanoso y discos memorables que no pueden faltar en ninguna discoteca de cualquier melómano.
Lo que nunca se pudo comprobar a ciencia cierta ,es la negativa de los hermanos Chess en darle una oportunidad a Spann como solista ,ya que ademas de ser un virtuoso y requerido por otras luminarias del blues para participar en sus registros, llámese Wolf,Diddley o Williamson, traía consigo una voz conmovedora a tal punto que despues del celebre festival el sello Candid puso sobre la mesa lo que había que poner para su postergado lanzamiento.
El mismo,se concreto en una sola sesion del dia 23 de agosto en los Fine Recording Studios de la gran manzana con el valorado aporte del enorme Robert Lockwood Jr. en guitarras y la atenta supervisión del prestigioso especialista Nat Hentoff .
De allí en mas los futuros discos de piano blues lo tomaron como referencia ya que nadie que se pare enfrente de 88 teclas ,tendría la aptitud y facultad de ejecutar un instrumental como "Otis in The Dark".
Las versiones de "Otis Spann is The Blues" son consideradas como las mejores que se hayan consignado;fue,es y será fuente de inspiración por los tiempos venideros ya que nos dejo muy joven ,a la edad de cuarenta años una enfermedad fulminante acabo con su vida, impidiendo que disfrutase de su fama bien merecida y una ves negada .
Testimonios como "The Blues Never Die" (1965),"The Bottom Of The Blues"(1968) y el póstumo "Last Call Live at the Boston Teaparty"(1970) apreciado como uno de los mejores discos de blues de la historia .
----------------------------------- *** 09/12/16 *** -----------------------------------------




    Otis Spann - Otis Spann Is The Blues (1960)

 Tracks :

 01.The Hard Way
 02.Take A Little Walk With Me
 03.Otis In The Dark
 04.Little Boy Blue
 05.Country Boy
 06.Beat-Up Team
 07.My Daily Wish
 08.Great Northern Stomp
 09.I Got Rambling On My Mind #2
 10.Worried Life Blues

 Line up

Otis Spann - Vocals & Piano
Robert Lockwood Jr - Guitar & Vocals

Recorded August 23 1960 at Fine Recording Studios, New York

Escuchalo x Aqui !

domingo, 4 de diciembre de 2016

FLEETWOOD MAC - ENGLISH ROSE (1969)


Cuando el viejo lobo John Mayall comienza una limpieza por fuerza mayor de sus Bluesbreakers, no imaginó en absoluto que estaría creando accidentalmente una de las bandas más fabulosas que entendería a la perfección sobre esa naciente música bautizada blues rock.
Principalmente y debido a sus reiterados problemas con el alcohol fueron separados Mick Fleetwood junto a John McVie y como Clapton volvía a la banda, después de una escapada helénica, era conveniente desprenderse de un infravalorado "diamante en bruto" de la seis cuerdas llamado Peter Green.
Entre los tres reclutaron a Jeremy Spencer, un virtuoso del slide y al poco tiempo a una joven promesa de dieciocho años llamada Danny Kirwan.
Estos cincos ingleses vieron la necesidad de expandirse y el mercado americano era el indicado por su devoción hacia esa cultura nacida en el Mississippi, luego de un nefasto arranque en las islas.
Unas brillantes sesiones en Chicago junto a Dixon y Spann, que conoceríamos con el tiempo bajo el nombre de "Blues Jam At Chess", editan un recopilatorio para el sello Immediate Records llamado English Rose de la famosa tapa con la cara travestida del camaleónico Mick y de uso exclusivo para los charts de esas latitudes.
Seis tracks del disco fueron recuperados del Mr. Wonderful (1968), un denostado trabajo que la crítica especializada se encargó de bajarle el pulgar y que fuera el segundo Lp de la banda en tierras británicas.
Tres sencillos inéditos, dos adelantos del futuro "Then Play On" y una perlita del nuevo muchacho de la cuadra Danny Kirwan complementarían una obra esencial que a posteriori jamás repetirían .
Una banda que lo tenía todo como para seguir en la ruta por muchos años pero la paranoia (Green) el encantamiento por las sectas (Spencer) y el miedo escénico (Kirwan) se encargaría de truncar. Los dos miembros originales que permanecieron en pie un buen día amanecieron con un sueño californiano a flor de piel y empezaron la fabulosa segunda parte de dicha agrupación .
------------------------------------ *** 04/12/16 *** ------------------------------------------




Fleetwood Mac - English Rose (1969)

 Tracks

 01.Stop Messin' Round
 02.Jigsaw Puzzle Blues
 03.Doctor Brown
 04.Something Inside Me
 05.Evenin' Boogie
 06.Love That Burns
 07.Black Magic Woman
 08.I've Lost My Baby
 09.One Sunny Day
 10.Without You
 11.Coming Home
 12.Albatross

Line up:

Peter Green - Guitar & Harmonica
Danny Kirwan - Guitar & Vocals
John McVie - Bass
Jeremy Spencer - Piano ,Vocals & Guitar
Mick Fleetwood - Drums

Compilation album by Fleetwood Mac, released in January 1969

Escuhalo x Aqui !

domingo, 27 de noviembre de 2016

LIGHTNIN' HOPKINS - SOUL BLUES (1965)



Hastiado de las labores temporarias con exigua paga que le impedía solventar las largas noches de farra y juego en los escondrijos del Dowling Street tomo la decisión de dedicarse a la música para rivalizar un prospero futuro.
En Houston se paraba arriba de los buses con sus gafas oscuras y sus sombreros de gangster,para detallarles a los trabajadores de color sus historias que ebullian espontaneas,de golpe el Third Ward lo coronaria como su soberano absoluto.Desde la época de Blind Lemon Jefferson que no existía un blues singer que implementara en sus parlamentos temas tan variados como las injusticias sociales ,acontecimientos mundiales ,mujeres y privaciones de libertad con un tono irónico que fue de alli en mas su marca registrada .
Era una estrella que grababa mucho pero no contó con la suerte de ser versionado por sus colegas ,aun así este desliz no impidió ganarse el respeto, del 47 al 54 registro mas de 200 canciones pero el auge del blues eléctrico lo confino de vuelta a los garitos y bares por miserables salarios .Un autoexilio que duro hasta los primeros años sesentas con el esplendor del folk por parte del publico blanco que veia en Hopkins una especie de erario nacional.
Una reaparición a los grande junto a Big Joe Williams,Brownie Mc Ghee y Sonny Terry en el Ash Groove de Los Ángeles para el posterior "Lightnin' Hopkins & The Blues Summint" pero los que nos concierne en esta oportunidad es la grabación del 4 y 5 de mayo del 1964 bautizada como "Soul Blues" y en la que el Relámpago nos narra un encuentro supremo en "I'm Going to Build me a Heaven of my Own",un viaje terrenal en "Rocky Mountain Blues",el esoterismo de "Black Ghost Blues" y un autobiográfico "Too Manny Drivers", ademas de los correctos "My Babe" y "The Howling Wolf" para su querido camarada . El lp fue editado por el sello Prestige y fue la catapulta para su advenimiento al American Folk Blues Festival y la subsiguiente The Blues Accordin' to Lightnin Hopkins del cineasta Les Blank a modo de documentar la inigualable vida y obra del genuino poeta popular que nunca abandono sus raíces rurales por mas gordo que haya sido el billete .
Nos dejo cuando Enero del 82 llegaba a su fin y hasta el dia de hoy debe ser el blusero con mas recopilaciones en digital y de las cuales quisiera recomendar en este caso las de "Blues Train" y "The Complete Prestige / Bluesville Recordings ".
------------------------------------ *** 27/11/16 *** ---------------------------------------------




 Lightnin' Hopkins - Soul Blues (1965)

 Tracks

 01.I'm Going To Build Me A Heaven Of My Own
 02.My Babe
 03.Too Many Drivers
 04.I'm A Crawling Black Snake
 05.Rocky Mountain Blues
 06.I Mean Goodbye
 07.The Howling Wolf
 08.Black Ghost Blues
 09.Darling, Do You Remember Me?
 10.Lonesome Graveyard

 Line up

Lightnin' Hopkins - Vocal & Guitar
Leonard Gaskin - Bass
Herbie Lovelle - Drums

Recording at Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ, May 4 & 5, 1964.

Escuchalo x Aqui !

miércoles, 23 de noviembre de 2016

CANNED HEAT - BOOGIE WITH CANNED HEAT (1968)




Después de un auspicioso debut y antes del vanagloriado doble, los Canned Heat dejaron asentado en el medio este Boogie With... del 68 con sólidas bases bluseras, mezcladas con un aceitado boogie-woogie para diferenciarse enormemente de sus contemporáneos de la costa oeste como The Steve Miller Band y The Paul Butterfield Blues Band.
Con la inclusión de Adolfo De La Parra por Cooke en batería ,el grupo comenzó a gestar su fama y prestigio a través de las composiciones propias que afloraban de la mano de Hite y Wilson como las ponderadas "On the Road Again" ,"Amphetamine Annie" y "Fried Hockey Boogie" llevadas hasta el hartazgo por las fms de turno.
El legitimo Rhythm & Blues de "World in a Jug" mostraba a las claras la vasta influencia que libaron estos muchachos; tal es así que para "Turpentine Blues" contaron con la participación del enorme Sunnyland Slim.
Una meticulosa instrumentación en "An Owl Song" por parte de Alan Wilson para que, a continuación, este último junto a Vestine recreen magistralmente un "Marie Laveau" para sacarse el sombrero.
Producido por el afamado gurú de la Liberty Records, Dallas Smith, incluyó en el estudio a John "Mac" Rebennack, que con el tiempo lo conocemos como Dr John, en arreglos y piano.
Los Heat's, la banda de blancos que a mas de un casticista ruborizo...
------------------------------------- *** 23/11/16 *** ---------------------------------------



Canned Heat - Boogie With Canned Heat (1968)

 Tracks

 01.Evil Woman
 02.My Crime
 03.On the Road
 04.World in a Jug
 05.Turpentine Moan
 06.Whisky Headed
 07.Amphetamine Annie
 08.An Owl Song
 09.Marie Laveau
 10.Fried Hockey Boogie

 Line up

Bob Hite - Vocals
Alan Wilson - Guitar,Vocals & Harp
Henry Vestine - Lead Guitar
Larry Taylor - Bass
Adolfo De La Parra - Drums

Recording January 21,1968 at Liberty Studios

Escuchalo x Aqui !

jueves, 17 de noviembre de 2016

BIG BILL BROONZY - SINGS FOLK SONGS (1956)



Solia autodenominarse como el ultimo de los grandes cantantes de blues rural y su llegada al Chicago de preguerra consistía en derrocar el reinado de Tampa Red como luminaria de la ciudad, una posición que mantendría en su poder hasta la acometida de un tal McKinley Morganfield.
Había nacido en Scott,Mississippi por el año 1893,de padres algodoneros y con mas de diez hermanos a cuestas había que tomar la vida trashumante para que el sustento familiar no sea escaso, un violinista que deambulaba por Arkansas un buen dia encandilo al mancebo Bill y todo a futuro seria por el derrotero musical .
De animador de fiestas a entonar folks y rural de una manera tan efusiva y desenvuelta que la Paramount puso unas rupias en William Lee Conley como se lo conocía en esa ocasión .
Su primer éxito fue con Big Bill blues por el 27 y su época mas reconocida la tendriamos que buscar en Bluebird del 34 al 35 hasta su implicación en los espectáculos organizados por John Hammond en el Carnegie Hall bautizados Spirituals To Swing y que quedaron testimoniados en un álbum doble junto a Albert Ammons ,Walter Page y Jo Jones.
Los sellos RCA,Columbia ,Chess y Mercury también supieron usufructuar el entusiasmo del publico blanco por esa camada de recolectores autóctonos convertidos en blues singers y que el bueno de Broonzy lo llevaba a cabo de inigualable manera,amen de que estaba atento a los cambios que se avecinaban.
Una pandilla de jóvenes valores inundaban la ciudad enchufando sus instrumentos y el viejo continente aparece como salvadora solución a los avatares que se presagiaba .
Del 50 al 55 sus giras fueron constantes ,países como Francia y el Reino Unido lo tuvieron como huésped de honor y Broonzy tiene el privilegio de ser el primer bluesman en pisar suelo español .
Aprovechando este renombre ,el productor y dueño del sello Folkways le facilito los estudios de una emisora radial para patentar este lp que presentamos en el dia de hoy en donde abundan regocijantes spirituals de la talla de "Glory of Love","Goin'Down This Road" y "Alberta",indelebles de la música contemporánea en "Backwater Blues" y "This Train" y dúos con el celebre banjoista Peter Seeger en "John Henry" .Delicatessen!!!
Las siguientes temporadas su actividad se vio disminuida por culpa de un cáncer de garganta y que lamentablemente tuvo su desenlace fatal una madrugada de agosto del 58.
Trecientos y tantos dias despues del apenado acontecimiento se ponía en las bateas de la ciudad un disco homenaje del hombre que lo había destronado para ocupar su lugar y se llamaba "Muddy Water Sing Big Bill Broonzy" .
Influencia Pura !
-------------------------------------- *** 17/11/16 *** --------------------------------------



   Big Bill Broonzy - Sings Folk Songs (1956)

 Tracks :

 01.Backwater Blues
 02.This Train
 03.I Don't Want No Woman
 04.Martha
 05.Tell Me Who
 06.Bill Bailey
 07.Alberta
 08.Goin' Down This Road
 09.Tell Me What Kind Of Man Jesus Is
 10.John Henry
 11.Glory Of Love

 Line up

Big Bill Broonzy - Vocals & Guitar

Recorded At WFMT Studio Chicago, Illinois

Escuchalo x Aqui !

sábado, 12 de noviembre de 2016

CHARLEY MUSSELWHITE'S SOUTHSIDE BAND - STAND BACK ! HERE COMES (1967)



Su tía para sacárselo de encima lo llevó a trabajar a una hilandería atestada por trabajadoras de color que lo utilizaban como mascota ya que el purrete traía consigo una habilidad interesante con la armónica y amenizaba los exiguos descansos en la planta. Gracias a una de ellas, Charly fue presentado a Will Shade, un viejo y recordado bluesman, fundador de la Memphis Jug Band y que se convertiría en su mentor.
Desde ese extraordinario encuentro el muchacho de Kosziusko no detuvo su marcha; duetos con Big Walter Horton, tardes en Maxwell Streets y madrugadas en los clubes del South Side.
Sam Charter era un productor que aterrizo en la ciudad del viento en busca de alguien que le haga sombra a Paul Butterfield y su fantástico disco debut para Elektra ,sus contactos lo condujeron a Water y de allí a Musselwhite que apenas rozaba los veinte abriles pero ya demostraba que tenia ese fuego sagrado que solo los grandes tienen. Como premisa exigió a Spann y Sam que sean de la partida pero el sello Vanguard Records no tenia mucha esperanza en el proyecto y propuso a Harvey Mandel y Barry Goldberg, dos blancos que venían del rock para las guitarras y las teclas respectivamente con la premisa de que la base rítmica seria de color y elegida por el solista y así Bob Anderson y el incombustible Fred Below serían de la partida para "Stand Back! Here Comes".
Un Lp que desde su obertura con "Baby Will You Please Help Me" hasta su final en "Sad Day" hay verdadero Chicago Blues del que se cocinaba por aquellos días, solo que esta ves el color que cubría esa garganta no era el acostumbrado y nadie que se precie de absorber estas melodías haría el menor hincapie.
Un párrafo aparte para el track numero cuatro con "Christo Redemptor" de Duke Pearson (la perla de Blue Note) que aquí se deja la piel ,en una versión insuperable a cargo de este blanco del Mississippi que interpreta el blues de una convincente y abrumadora manera .
--------------------------------------- *** 12/11/16 *** ---------------------------------------




Charley  Musselwhite’s Southside Band - Stand Back! Here Comes (1967)

 Tracks:

 01.Baby Will You Please Help Me
 02.No More Lonely Nights
 03.Cha Cha The Blues
 04.Christo Redemptor
 05.Help Me
 06.Chicken Shack
 07.Strange Land
 08.39Th And Indiana
 09.My Baby
 10.Early In The Morning
 11.4 P.M.
 12.Sad Day

Line up

Charlie Musselwhite - Harmonica & Vocal
Harvey Mandel - Guitar
Barry Goldberg - Organ & Piano
Bob Anderson - Bass
Fred Below, Jr. - Drums

Recording 1967 for Vanguard Records

Escuchalo x Aqui !

lunes, 7 de noviembre de 2016

Z.Z. HILL - I'M A BLUES MAN



Como casi siempre hay un antes y un después en la carrera de todo artista y en el caso de ZZ Hill lo tendríamos que buscar en su desembarco a Moloco Records. Pero remitámonos e indaguemos en el pasado de este bluesman con marcada vocalización soulera nacido como Arzell Hill en Napoles, Texas (1935) y que pasó buena parte de su infancia en el coro de la iglesia y ya entrada su adolescencia se largá a la cabeza de un grupo vocal llamado Spiritual Five, alternando con su trabajo habitual de camionero.
En los sesenta los discos de BB King, Freddie King, Sam Cooke, Bobby "Blue" Bland y Wilson Pickett empezaron a llamarle poderosamente la atención de tal manera que comenzó a escribir sus propias canciones y cantar influenciados por estos próceres del blues y el soul. Alentado por su hermano Matt enfiló hacia California en busca de alguna oportunidad y sus primeros trabajos no tuvieron el suceso deseado; poca concurrencia a sus shows, falta de promoción y una decadencia de la música blues acompañaron esta parte de su carrera que la supo mantener gracias a su inquebrantable perseverancia.
En homenaje a su ídolo (BB King) se rebautizó como ZZ y graba para Columbia en el 77 "Love Is So Good When You're Stealing It" permaneciendo 18 semanas en el Billboard R & B y el asunto empieza a tener otro color.
Con veinte años sobre sus espaldas en el mundo de la música aterrizo en Moloco para editar el inolvidable “Down Home Blues” (1982)con la explosión del rap de por medio logra vender medio millón de copias.
Al año entrante y contra todo pronostico de que no hay buenas segundas partes llega su obra maestra llamada I'm A Blues Man (1983) como para reivindicar que el es un hombre del blues ciento por ciento.
Un disco indispensable para todo aquel amante de esta música y del cual el aporte de los excelentes compositores George Jackson, Frank Johnson y Denise LaSalle son elocuente, como así también el aporte a las seis cuerdas de Vasti Jackson. ZZ Hill un enorme blusero que a diferencia de sus otros colegas contó solo con un arma para afrontar este duro y difícil camino del blues; su voz .
----------------------------------- *** 07/11/16 *** ----------------------------------------


Z.Z. HILL - I'm A Blues Man (1983)

 Tracks:

 01.I'm A Blues Man
 02.Three Into Two Won't Go
 03.Cheatin' Love
 04.Shade Tree Mechanic
 05.It's Been So Long
 06.Get A Little, Give A Little
 07.Please Don't Let Our Good Thing End
 08.Steal Away
 09.Blind Side
 10.I Ain't Buying What You're Selling


Line up

Z.Z. Hill - Vocals
Vasti Jackson ,Jimmy Johnson & Dino Zimmerman - Guitars
Carson Whitsett - Piano
Carl Marsh - Synthesizer
Ray Griffin - Bass
Glen Holmes  - Percussion
Harrison Calloway, Jim Horn, Ben Cauley, Charles Rose & Harvey Thompson - Horns
Valerie Williams, Jewel Bass & Thomisene Anderson - Background Vocals
Brian Gum, Bennett Randman, Linda Geidel, Kathy Robinson & Ann Mason - Strings
Mickey Davis, Peggy Plucker, Janet Dressler & Claudette Hampton - Strings
James Robertson  - Drums

Recorded At - Malaco Studios

Escuchalo x Aqui !

domingo, 9 de octubre de 2016

THE FABULOUS THUNDERBIRDS - GIRLS GO WILD (1979)



Cinco años después de su bautismo en un oscuro y tétrico sótano de Austin, estos cuatro texanos editan lo que a la postre sería uno de los discos más excluyentes del blues hecho por blancos.
Este Girls Go Wild vio la luz los primeros días de mayo por el sello Chrysalis Records y registrado en los estudios Sumet-Bernet Sound de la ciudad de Dallas unos meses antes .
Los Thunderbirds emplearon toda su sapiencia aprendida en el pasado como músicos sesionistas o partícipes en otras agrupaciones como por ejemplo su vocalista Kim Wilson (Aces & Straights and Shuffles), Jimmie Vaughan quien una vez teloneó al mismísimo Hendrix en la ciudad por el 69 y Keith Ferguson junto al batería Mike Buck depositaban las bases de lo que sería una carrera sobresaliente que los llevaría a ser conocidos como los creadores del boogie rock. El álbum contiene cuatro pertinentes covers de los que sobresalen "Scratch my Back" (Slim Harpo) en donde Wilson demuestra sus maravillosas dotes como armoniquista, además de ser un considerable compositor como bien lo demuestra en los restantes singles, Jimmie Vaughan en su justa medida manifiesta porque lleva ese apellido y hasta que perteneció a la banda dejó establecido que fue el mejor guitarrista que tuvo dicho clan.
Producido por una eminencia como Denny Bruce (T-Bone Burnett, John Fahey y George Winston) no tuvo mucha repercusión al principio, pero cuando en 1986 alcanzaron la gloria con "Tuff Enuff" se revalorizó y en el 2001 gracias al sello Benchmark Recordings pudimos tener acceso a una reedición con tres bonus track ("Look Whatcha Done", "Please Don't Lie to Me" y "Things I Forgot to Do") que le dan más brillo al logrado primer examen .
Al día de hoy la banda sigue en la pugna gracias al incansable y estoico deseo de su líder (Wilson) llevando el estandarte de la mejor banda de blues que pario el estado de Texas a todo el mundo .
---------------------------------------- *** 09/10/16 *** --------------------------------------



The Fabulous Thunderbirds - Girls Go Wild (1979)

 Tracks:

 01.Wait On Time
 02.Scratch My Back
 03.Rich Woman
 04.Full Time Lover
 05.Pocket Rocket
 06.She's Tuff
 07.Marked Deck
 08.Walkin' to My Baby
 09.Rock With Me
 10.Boy's Blues
 11.Let Me In

Line up:

Kim Wilson – vocals, harmonica
Jimmie Vaughan – guitar
Keith Ferguson – bass
Mike Buck – drums

Recorded Sumet-Bernet Sound Studios, Dallas, Texas, May 1979

Escuchalo x Aqui !

lunes, 3 de octubre de 2016

CHUCK BERRY - LIVE AT THE FILLMORE AUDITORIUM (1967)



Hay un anécdota que lo pinta de cuerpo entero y data de aquella situación en la que expulsa del escenario al mismísimo Keith Richards que había llegado de sorpresa al show del creador de Johnny B.Goode ; bajo estas excentricidades se manejo la mayor parte de su carrera y lo podríamos catalogar como un adelantado en estos menesteres.
Corría 1967 y el Sgto Pepper's dominaba la escena del rock por entonces,un joven innovador llamado Bill Graham decide invitarlo para que toque en el Fillmore como tantos ilustres lo venían realizando y la aceptación fue bien recibida ,contando con el aporte por parte de Berry de un set list blusero en un noventa por ciento ,una banda de acompañamiento acorde a la situación como la Steve Miller Band y la correspondiente grabación del concierto para una futura edición en directo.
El "Big Daddy For The Moment" como así lo presento Graham a la audiencia en el comienzo del show, despliega todo su carisma y personalidad en esa noche mágica como todas las que ocurrieron en ese emblemático recinto .
En 1994 sale editado una versión digital que es un disfrute inigualable para comprender este revival del rockstar en plano blusero como en sus comienzos allá en Saint Louis de origen.
Chuck Berry ,aquel que encandilo a Beatles y Stones ,aquel que no pagaba cachet a sus músicos porque decía "que tocar con el era una bendición",aquel el de los innumerables problemas con la ley se dio el gran gusto una noche en el Fillmore .
---------------------------------------- *** 03/10/16 *** -------------------------------------------



  Chuck Berry -  Live At The Fillmore Auditorium (1967)

  Tracks :

 01.Medley:Rockin' At The Fillmore/Everyday I Have The Blues
 02.C.C. Rider
 03.Driftin' Blues
 04.Feelin' It
 05.Flying Home
 06.Hootchi' Coochi' Man
 07.It Hurts Me Too (Duet With Steve Miller)
 08.Good Morning Little School Girl
 09.Fillmore Blues
 10.Reelin' And Rockin'
 11.My Ding-A-Ling
 12.Johnny B. Goode

Line up

Chuck Berry - Guitar & Vocals
Steve Miller - Guitar, Harmonica, Harp & Vocals
Jim Peterman - Organ & Piano Electric
Lonnie Turner - Bass
Tim Davis - Drums

Recorderd live,march 19,1967 at Fillmore Auditorium ,San Francisco, CA

Escuchalo x Aqui !

jueves, 29 de septiembre de 2016

STEVIE RAY VAUGHAN - COULDN'T STAND THE WEATHER (1984)




Llegó para dividir las aguas sin dudas; los que pensaron que una primavera no hace verano con Texas Flood se equivocaron y lejos ...
Verano del 84, Vaughan saca a la luz con el visto bueno del gran ojo Hammond su segunda obra llamada Couldn’t Stand The Weather. La extensión de su arte comenzaba a gestarse y la nueva atención del público sobre la cultura del blues estaba en camino.Una ves mas y como siempre se atiborro de sus inseparables laderos Tommy Shannon y Chris Layton, su hermano thunderbird Jimmie y un saxofonista de primer nivel llamado Stan Harrison.
El disco cuenta con cuatro temas de su autoría y misma cantidad de covers ; un desenfrenado comienzo con el instrumental "Scuttle Buttin" para dar paso al tema homónimo donde el groove de Stevie ,los cambios de ritmo y los divinos solos hacen una ecuación fantástica y de la cual pasara a engrosar su inconfundible estilo de allí en más.
Los dos Vaughan se complementan para arremeter con el inolvidable standar blues de Guitar Slim en "The Things (That) I Used To Do" y a continuación su máximo homenaje con el hendrixiano "Voodoo Chile" catapultando como la mejor versión realizada hasta hoy.
En el caso de "Cold Shot" y la posterior "Honey Bee" hay texas blues por todos sus poros, pero en el medio hay en nuestra opinión el plato fuerte del Lp llamado "Tin Pan Alley" ,un momento algente bien logrado por esas seis mágicas cuerdas de la Fender Stratocaster "Number One". Cierra el trabajo y como no podría ser de la mejor manera jazzistica posible con "Stang's Swang" demostrando su invalorable versatilidad. Ese mismo año, con sus treinta abriles puestos gana dos premios de la National Blues Award siendo el primer blanco en hacerlo en toda su historia. Comenzaba la leyenda del muchacho de Austin...
------------------------------------- *** 29/09/16 *** ---------------------------------------------



   Stevie Ray Vaughan & Double Trouble – Couldn’t Stand the Weather (1984)

  Tracks :

 01.Scuttle Buttin
 02.Couldn't Stand the Weather
 03.The Things That I Used to Do
 04.Voodoo Child (Slight Return)
 05.Cold Shot
 06.Tin Pan Alley
 07.Honey Bee
 08.Stang's Swang

 Line up

Stevie Ray Vaughan - Guitar & Vocal
Tommy Shannon - Bass
Chris Layton - Drums
Jimmie Vaughan - Guitar
Stan Harrison - Sax

Recording Sessions in January 1984 at the Power Station in New York City.

Escuchalo x Aqui !

domingo, 25 de septiembre de 2016

ROY BUCHANAN - ROY BUCHANAN (1972)



Después de negarse a participar en los Stones para suplantar a Brian Jones, el mejor guitarrista desconocido del mundo entró a Polydor para registrar, su álbum debut del que tanto se le venía privando. Sin adornos y abundante sencillez Roy Buchanan refleja un disco excelso de principio a fin en donde el blues y el country van acoplados de una manera casi desgarradora, producto de esos supremos destellos emanados de su Telecaster. Nacido en Arkansas en el 39, durante su juventud ya dictaba clases y su estilo impactó a la leyenda del rockabilly Dale Hawkins, quien lo invitó a formar filas en su banda.
De una personalidad introvertida y con una fuerte adicción al alcohol y las drogas, infinitas veces tuvo que soportar la presión de su discográfica, que le imponía reglas a su creatividad; una exigencia que lo mantendría alejado de los estudios de grabación por muchos años.
Volviendo a su masterpiece del 72, encontramos en ella dos gemas instrumentales como "Sweet Dreams" y "The Messiah Will Come Again" que pasaron al panteón de la historia musical contemporánea y nunca pueden faltar en ninguna recopilación del artista en cuestión.
Dos cañonazos bluseros como "John's Blues" y "Pete's Blue" en el cual las influencias de Bloomfield se palman latentes en los solos de Roy y un acertado homenaje al gran Hank Williams con "Hey Good Lookin" complementan un disco esencial para todo aquel que se precie de tomar una guitarra .
Con el correr de los años su figura se fue opacando y perdiéndose en la total indiferencia hasta su sospechoso "suicidio" en una celda de Virginia en el 88 .
Roy Buchanan, un perteneciente a esa élite de magos de las seis cuerdas que al día de hoy sigue sumando adeptos gracias a un legado impoluto ...
---------------------------------------*** 25/09/16 *** ---------------------------------------------




  Roy Buchanan – Roy Buchanan (1972)

 Tracks:

 01. Sweet Dreams
 02. I Am A Lonesome Fugitive
 03. Cajun
 04. John's Blues
 05. Haunted House
 06. Pete's Blues
 07. The Messiah Will Come Again
 08. Hey, Good Lookin'

Line up :

Roy Buchanan – Guitar & Vocals
Chuck Tilley – Vocals (track 1,6 & 8)
Teddy Irwin – Rhythm Guitar
Pete Van Allen – Bass
Dick Heintze – Keyboards
Ned Davis – Drums

Recorded in The Record Plant East, August 1972.

Escuchalo x Aqui !

miércoles, 7 de septiembre de 2016

BIG JOE TURNER - EVERYDAY I HAVE THE BLUES (1975)




Rugía semblanzas de placeres mundanos con insidias románticas de por medio en un marco de absoluto y desbordante jubileo a través de su barítono registro,como solo los auténticos blues shouters de Kansas City lo realizaban. Joseph Vernon Turner ,nació un 18 de mayo de 1911,fue lazarillo,camarero y frecuento el arte gastronómico pero su pasión por el canto pudo mas y todos los escondrijos del Missouri le sirvieron de necesario fogueo para lo que vendría después .La calle 52 de la gran manzana fue la atmósfera perfecta para que el boca a boca se expandiera lo mas dinámico posible, ya que había que saltear la segregacionista barrera de la sociedad americana que no compartía y hacia lo imposible para prohibir que un afro se jactase de haber proclamado el nacimiento del rock & roll con "Rock Me Mama" muchos años antes de Elvis ,Boone y Lewis .
En los comienzos de la década del 70,se afinco en California para estar mas cerca de los festivales que se gestaban en la zona de Los Angeles y un buen dia Norman Granz,quien fuera fundador del sello Pablo,lo vio y lo ficho sin dudar,unión que duro desde el 72 al 78 con nueve lps editados y que demuestran a las claras lo acertado que estaba el otrora mecenas del jazz contemporáneo .
De dichas grabaciones ,hoy rescatamos como excusa este "Everyday I Have The Blues" del 75,en la que Big Joe se sabe rodear de una prestigiosa crema como el excelso guitarrista Pee Wee Crayton,uno de los mejores discípulos de T-Bone Walker,que también había participado con Turner en el recomendado "Flip,Flop & Fly del 74 junto al enorme Count Basie ,Lloyd Glenn y Eddie "Cleanhead" Vinson.
También en este disco,es de la partida el saxofonista Sonny Stitt,una eminencia del hard bop,realizando una soberbia performance en los once minutos que comprenden el cierre del trabajo con "Lucille" .
Por ese tiempo sus problemas de salud comenzaban y las dificultades para el artista se hacían notar ,sus largas jornadas en un estudio ya pertenecían a su pasado,cuanto mas rápido se gestionaba la tarea su cuerpo lo agradecía, sin importar que su voz tenga poca participación y que los abundantes solos de los músicos hicieran el resto, sin hacer mella alguna en la obra de este genial cantante de un nivel supremo.
------------------------------------- *** 07/09/16 *** --------------------------------------------




  Big Joe Turner - Everyday I Have The Blues (1975)

 Tracks :

 01.Stormy Monday
 02.Piney Brown (K.C.)
 03.Martin Luther King Southside
 04.Everyday I Have The Blues
 05.Shake, Rattle And Roll
 06.Lucille

 Line up

Joe Turner - Vocals
Pee Wee Crayton - Guitar
Sonny Stitt - Alto & Tenor Saxophones
J.D. Nicholson - Piano
Charles Norris - Bass
Washington Rucker - Drums

Recorded at RCA Recording Studios, Los Angeles, California on March 3, 1975.

Escuchalo x Aqui !


miércoles, 31 de agosto de 2016

ARTHUR BIG BOY CRUDUP - ROEBUCK MAN / THE LONDON SESSIONS (1970)



A sus sesenta y cinco años desembarco en el viejo continente para tomar conocimiento de la gran dimensión que había obtenido su sagrado catalogo .
Fue quizás el primer acto de justicia que experimento en carne propia y solo tuvo que cruzar el océano en donde jóvenes entusiastas repararían un daño histórico originado en la tierra del notable bluesman .Los miembros de Manfred Man,los Bluesbreakers de Mayall y los MacGuinnes Flint dejan instalado en estas sesiones el lapidario refrán de que "nadie es profeta en su tierra".
Anteriormente ,Crudup tuvo que hacer frente a la estafa,la nula difusión de sus obras y la omisión de su nombre en los créditos de las mismas por parte del negocio musical que beneficiaba a los grandes stars rockers,apropiándose de sus canciones para convertirlas en grandes dividendos,mientras su hacedor pasaba las mayorías de las noches en la calle .
Después de la edición de Roebuck Man y regocijarse por la trascendencia adquirida ,regreso a su país para tomarse una pequeña revancha ; sus auditorios albergaban la mescolanza de razas,Newport y el American Folklife eran testigos de su vanagloriada venida .
Una victoria que solo duraría un par de años mas ,ya que una apoplejía privo al mundo de esta leyenda ,aun cuando le quedaba mucha tela en el carretel y las posteriores reediciones de sus discos bien lo demostrarían .
Big Boy fue de esos singer únicos que solo necesitaban sencillas armas como una guitarra para rasguear y una buena historia que narrar para que su clamor significativo haga el resto y lo meta de lleno en el honorable panteón de los mas grandes compositores al igual que su par Dixon .
--------------------------------------- *** 31/08/16 *** --------------------------------------------



 Arthur Big Boy Crudup - Roebuck Man: The London Sessions (1970)

 Tracks :

 01.I Don't Worry
 02.Needle Time
 03.Room And Board
 04.Blind Man Sees
 05.Long Curly Mane
 06.Roebuck Man
 07.Old And Grey
 08.Before You Go
 09.Korrina Korrina
 10.Boogie In The Morning
 11.Get You In My Arms
 12.What Are You Trying To Do
 13.Burying Ground

 Line up

Arthur Big Boy Crudup - Guitar & Vocals
Benny Gallagher - Guitar, Bass & Vocals
John Lewis - Piano
Dave Gelly- Tenor Sax
Tom McGuinness - Guitar
Hughie Flint- Drums

Recorded at Regent "A" Studios, London,on 26th February 1970

Escuchalo x Aqui !

jueves, 25 de agosto de 2016

SMOKEY WILSON - 88 STREET BLUES (1983)



Al termino del funeral de Mama Wilson,Robert Lee entendió que sus días por los juke joint de Greenville comenzaban a concluir para el. Alentado por Roosevelt "Booba" Barnes,quien fuera camarada de correrías en casi todos los garitos del sur ,emigro hacia Los Ángeles donde el blues por ese entonces gozaba de una creciente popularidad llamada West Coast Blues .
Después de dos años de esta decisión se convirtió en dueño del Pioneer Club,un reducto que mientras fue de su propiedad por espacio de dos décadas tuvo el crédito de ver desfilar a grandes luminarias y jóvenes promesas .
Cuando los ochentas empezaba asomar y el blues a tener un bajon considerado,Rod Piazza le acerco la propuesta para producirle un Lp para Murray Bros Records como agradecimiento por el espaldarazo que significo el apoyo de Wilson en la carrera del cantante y armoniquista .
En febrero del 83,los estudios del Riverside en California,fueron atestiguantes de este notable concordato que no tiene desperdicio y que cuenta con rutilantes versiones de Hooker,Reed,James y Wolf mas las composiciones propias que este bluesman aporto con su vigorosa voz y un estilo urbano muy característico a las seis cuerdas .
En 1995,el sello Blind Pig Records lo reedita en formato digital con el agregado de tres temas ineditos que le valió como carta de presentación para su desembarco en el viejo continente .
De allí en mas grabaría un par de albunes para Rounder y P-Vine Records para retirarse a la costa oeste y dedicarse de lleno a su club y al Long Beach Blues Festival que lo tendría como figura y participe fundamental hasta bien entrado el nuevo siglo .Un 8 de septiembre del 2015 y mientras dormía plácidamente en su casa nos dejo.
Smokey Wilson,un bluesman de una imaginaria tercera linea,dejo con "88 Street Blues" un manifiesto capaz de rebatir al mas idóneo con su diversidad de estilos .

-------------------------------------   *** 25/08/16 ***   ----------------------------------------




   Smokey Wilson - 88th Street Blues (1983)

 Tracks :

 01.Standing at the Crossroads
 02.You Better Watch Yourself
 03.You Don't Love Me
 04.88th Street Blues
 05.Sun Is Shining
 06.I Didn't Know
 07.You Know What My Body Needs
 08.Howlin' for My Darlin'
 09.I Got Something on You Baby
 10.How Smokey Feels
 11.Smokey's Shuffle
 12.Dimples

 Line up

Smokey Wilson - Guitar & Vocals
Hollywood Fats - Guitar
Rod Piazza - Harmonica
Honey Piazza - Piano
Larry Taylor - Bass
Richard Innes - Drums

Recorded at Vinnick's Studio, Riverside, California,February 1983

Escuchalo x Aqui !